几张素纸，一把剪刀。
剪出了花鱼鸟兽，日月山河。
剪出了吉祥福禄，笑语欢歌。
传承千年的扬州剪纸，惊艳了多少时光。
今天，我们说一说传载千年的扬州剪纸。
中国剪纸，按其艺术风格，大致可分为北方和南方两个流派。郭沫若先生曾有诗赞曰：”曾见北国之窗花，其味天真而浑厚。今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有。一剪之巧夺天工，美在民间永不朽。“
扬州剪纸线条清秀流畅，构图精巧雅致，形象夸张简洁，技法求变存新，形成了特有的”剪味纸感“和艺术魅力，以其”秀丽、灵动、柔美、典雅“的艺术风格而成为南方剪纸的杰出代表。
纵观扬州剪纸的发展史，大体经历了五个阶段。早期，扬州剪纸依附民俗和宗教信仰，大多表现为剪彩（彩胜、春幡、挂笺、门笺等）。
随着需求量日益增大，大约于唐宋时期，开始趋向商业化和专业化；
明末清初，包壮行将剪纸与灯彩等其他民间艺术形式相结合，创造了”包家灯“，可称为装饰型剪纸；
清代中期，包钧将剪纸与绘画艺术相结合，发明了剪画；
清代中晚期，张氏将剪纸与刺绣艺术结合得更加紧密，推崇素色剪纸，所剪花鸟更富神韵，为刺绣艺人拓宽了再创作空间，被人们称为”扬州花样“；
当代张永寿将装饰型剪纸提升到艺术型剪纸，把民间艺术的审美品格推到了一个更高更宽更有深度的境界，以独步一时的风格魅力在中国剪纸艺术史上留下了深远的影响。
中华人民共和国建立以后，扬州剪纸被视为民间艺术瑰宝，给予了扶持和保护，艺人也获得了新生。1965年扬州成立了民间工艺社，后于1973年改名扬州工艺厂，张永寿等一批扬州剪纸艺人集聚厂内，专业从事剪纸创作，积极安排师徒传承。2007年，中国（扬州）剪纸博物馆成立。至此，扬州剪纸进入一个新的辉煌时期。
随着时代的发展，扬州剪纸的应用范围不断拓展，已不再停留在对传统民俗剪纸的复制上，而是在剪纸上踏出了一条全新之路。同时扬州剪纸与刻纸之间的融合，已近乎天衣无缝。彩色剪纸、立体剪纸等多种剪纸形式的出现，具有浓郁的时代气息，适应了当代民众的审美价值取向。
2009年，中国剪纸被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录，扬州剪纸是其重要组成部分。
