展览海报
展览| Exhibition
黑白相生：许钧棒&郭召方
凤凰江苏艺术新锐艺术家提名双个展
主办| Host
凤凰江苏艺术及物艺术空间
开幕酒会| Opening
2017年10月14日15：30
展期| Duration
2017年10月14日至10月20日
策展人| Curator
林夕
地点| Venue
及物艺术空间jiwu artspace
南京市秦淮区老门东三条营19号
前言
正常人可以看到五彩斑斓的世界，但有的人只能看见几种颜色，我们称之为“色盲”；如果这个世界上色盲是大多数，那我们这些能看到更多色彩的人是否又成了不正常的人？这个看似无关轻重的问题为我们提示了一个重要的思考：当正常和不正常调换位置时，到底哪个才是判断依据的开始呢？
我们这代人现在大都30岁左右，各方面趋于稳定，我们的诉求是什么呢？对于消费过度的倦怠，对于平等交流的渴望，对于诗和远方的向往。到底从哪开始标识我们这代人的文化呢？南京是一个水墨艺术特别发达的地方，那我们就从黑白开始吧。
黑与白，极致、至简；无中可生有，盈满则生亏，绘画的极简与很多现实道理一样。
许钧棒此次展览的作品是黑白花卉系列。他用丙烯颜料在卡纸上找寻水墨效果，而且从视觉传达的结果来说很有水墨气韵的效果。这种尝试看似吃力不讨好，其实是艺术家独立思考的结果。打破正常的思维模式，用不同的材质表现一种习以为常的效果，这本身是一种挑战。
郭召方恰恰是用水墨宣纸来刻画雕塑的质感，他不拘泥于西方雕塑，东方文化中的佛像、镇墓兽、包括日常废弃的碾子都有，这些描摹对象丰富了艺术家创作的视野，并且他用水墨作为媒介塑造时，又与之前中国画改良的情况不一样。艺术家在画面的表现中更注重雕塑本身精神性的刻画，这体现了艺术家对水墨艺术的独立思考。
两位艺术家虽然出发点不同，选择材质不同，但结果却相得益彰，在精神思考的向度具有相似性。而这两种相似的效果共同反应出一个重要的话题：独立思考。独立思考是衡量一位艺术家是否成立的重要标准，当艺术家开始独立思考时，就会形成独立的思想和观察世界的方法，这些方法又进一步促成他们独特的艺术表现形式。
在这个展览中，两位艺术家的作品既有自己的独特面貌，又展现了对艺术本身的思考，在实践中尝试了很多习以为常但仍需探索的部分。我想这样一个小型的展览能谈到这些话题应该不负来观展的朋友们了吧。
参展艺术家作品欣赏
许钧棒
1973年12月生于江苏沛县，中国壁画学会会员，江苏省壁画学会理事，江苏省美术家协会会员。1993-1997年在南京艺术学院美术系学习，2010-2012年在南京大学美术研究院攻读艺术硕士，师从丁方教授。
即心系列34×49cm 纸本丙烯许均棒
即心系列34×49cm 纸本丙烯许均棒
瓶花系列34×48cm 纸本丙烯许钧棒
瓶花系列34×48cm 纸本丙烯许钧棒
瓶花系列34×48cm 纸本丙烯许钧棒
郭召方
1989年生于山东成武，2014年毕业于南京晓庄学院获学士学位，2017年毕业于南京艺术学院中国画人物专业获硕士学位，导师周京新、秦修平。现居南京。
维纳斯系列100×50cm 纸本水墨郭召方
厄勒克西奥神庙女像柱45×45cm 纸本水墨郭召方
大唐系列33×33cm 纸本水墨郭召方
大唐系列33×33cm 纸本水墨郭召方
不动明王90×90cm 纸本水墨郭召方
（文/林夕）
