10月17日到11月17日，“文人别派——扬州八怪与海上画派合璧展”将亮相苏州博物馆二楼吴门书画厅。
清代中期，扬州一地得盐业与漕运之利，出现了富甲天下的扬州盐商。由于盐商对于艺术的热衷与赞助，在此地兴起了一批身份相似与风格相近的画家群体，史称扬州八怪，或统称扬州画派。他们或为官场去职的州县官吏，如郑板桥、李鱓、李方膺、高凤翰；或为功名不如愿的落魄文士，如金农；也包括家境贫寒的职业画家，如罗聘、黄慎、边寿民、华岩等。这些书画家在艺术观上重视个性表现，主张自立门户；在题材上除了擅长以“四君子”与松石等表现一般文人画的清高绝俗之外，还常常运用象征、隐喻等手法表现对现实生活的观察，并通过题画诗文表达一定程度的社会关怀；在笔墨风格上，主要继承青藤白阳与八大石涛等人的水墨写意技巧，而不拘于形似。
扬州八怪之后，在文人画史上同样占有重要地位的是海上画派。其之所以兴起，市场因素也是直接原因。清末张鸣珂云：“自海禁一开，贸易之盛，无过上海一隅，而以砚田为生者，亦皆于于而来，侨居卖画”。其中，任熊、任薰、任预、任颐与金石画派之赵之谦、吴昌硕乃为个中翘楚，另外如虚谷、蒲华、倪田、张熊、朱熊、胡公寿等亦卓然名家。海上画派绘画以花卉、人物为主，或师承明末之陈洪绶，或取法四僧八怪而来，风格或工或写，皆力求入古出新、雅俗共赏，其中金石画派尤能承乾嘉考据之遗风，集诗书画印之专长，脱离四王窠臼而以金石笔法入画，为传统文人画史别开一生面。
此次展览遴选苏博馆藏两派之精品合璧展出，从比较之中，观者可窥见文人画派自清初以来逐渐走向多元流变的轨迹。
（来源：引力播；编辑/李明莉）
