走进中国昆曲博物馆的“马得昆曲戏画艺术馆”，一幅幅用墨极简的戏曲人物画呈现在眼前，在纤柔而刚劲的线条勾勒下，人物身段动势跃然纸上；更妙的是，每一幅画作都捕捉了角色最“入神”的刹那，鲜活，纯粹。
《牡丹亭》、《十五贯》、《烂柯山》、《浣纱记》......每一部经典昆曲剧目的代表选段，都被高马得用画笔纪录，因为那是他的挚爱。
2003年，高马得将自己的100幅作品无偿捐赠给中国昆曲博物馆，并称：“这是它们最好的归宿”。
近日，中国昆曲博物馆申报的“水墨•粉墨——中国昆曲博物馆馆藏高马得戏曲人物画精品展”被江苏省文物局评为“2018年馆藏文物巡回（交流）展项目”，高马得的戏曲人物画，终于可以满载着他的热爱与期望，展示给全江苏的人们。
高马得：
高马得(1917-2007)，著名国画画家，祖籍南京。四十年代以漫画见称，多年从事新闻出版工作，六十年代醉心于中国戏曲，八十年代入江苏国画院，专攻戏曲人物画，尤其醉心于昆曲艺术，以漫画夸张概括的笔法，表现出戏中人的柔美抒情、粗矿豪放、风趣幽默。他的作品受到广大人民群众的喜爱，先后出版画册、谈艺书籍数十种，作品在国内外展出并被广为收藏。
苏州戏曲博物馆陈列开放部主任王蕴告诉记者，2017年年底，是昆博第一次参与馆藏文物巡回（交流）展的评选：“以前总说‘酒香不怕巷子深’，但为了传统戏曲文化传播，我们还是需要主动‘走出去’。”
令人感到惊喜的是，入选的消息很快就传来了，“水墨•粉墨——中国昆曲博物馆馆藏高马得戏曲人物画精品展”脱颖而出，成为了江苏省五个巡回展之一。
苏州中国昆曲博物馆馆藏众多，为什么偏偏选择高马得先生的戏曲人物画呢？
王蕴说：“其实很多观众来到博物馆并不是冲着某一件文物而来的，是为了感受和了解文化而来的，他们需要从展出作品中得到美的享受和精神上的愉悦。而高马得先生的戏曲人物画，既展现了中国传统水墨画之美，又展现了舞台上的昆曲最美瞬间，所以作为参评展览，再合适不过。”
目前在中国昆曲博物馆“马得昆曲戏画艺术馆”中展出的作品，只是100幅画作中的很小一部分，参评过程中，因为展示场地大小限制， 所以只拿出了其中60幅参与评选。
4月18号，巡展的首站便会在苏州中国昆曲博物馆马得昆曲戏画艺术馆举行。到那时，原有的作品会全部被替换掉，换成资料库保管的部分。
“高马得先生的大部分捐赠作品，都被保存在馆内资料库，从来没有被展出过，这次巡展，我们会把许多珍贵的作品首次呈献给大众；另外，我们还会展出一到两幅高马得先生曾画过的最大尺幅戏曲人物画，让观众一饱眼福。”王蕴说。
五月下旬，巡展还会去到南京、扬州、常州、泰州、张家港等地，让更多人通过纸上的舞台形象，了解传统戏曲文化。这对昆曲的传承和发扬有着不一般的意义。
据王蕴透露，中国昆曲博物馆的“曲终人不散——九如巷张氏昆曲传奇”特展正在参评“2017年全国十大精品陈列”。希望“曲终人不散”能成功入选，让全国观众知道江南的文化世家，是如何传承和发扬传统戏曲文化的。
（来源：看苏州 编辑/吴颖）
