说起周昉，
你可能会有点陌生，
但他的作品你一定看过，
比如最出名的——
《簪花仕女图》，
以及《挥扇仕女图》、
《内人双陆图》、
《调琴啜茗图》……
为什么画比人出名呢？
因为他本人的话题实在太少了，
没有苏东坡那样跌宕起伏的“艺术人生”，
也不像倪瓒那么有怪癖——“重度洁癖”，
更没有唐伯虎与秋香的“爱情八卦”。
今天课代表就和大家聊聊
这位中国仕女画的最顶流。
壹
根据相关记载，
周昉创作的仕女图很多，
但绝大多数都失传了，
即便是本文开头所提及的几幅作品，
专家们一般也是使用一个很谨慎的字：
“传”，
其中最有名的《簪花仕女图》争议最大。
民国时期作家、历史文物研究者沈从文，
就是那位给妻子写了上千封情书的“痴汉子”，
他就认为这是宋人的摹本，
从左往右第二位仕女脖子上的金项圈，
是唐朝没有的款式，
应该是后人添绘上去的；
不少专家赞同沈从文的观点，
并进一步提出这幅仕女图虽以“簪花”为名，
但发髻上所簪之花也是后人添绘的，
因为头顶大花的风气是从宋朝才开始的。
也有专家认为，
这就是周昉本人的作品，
这些仕女的高髻、蛾眉以及所养宠物等特征，
符合唐德宗贞元年间的流行风尚，
即周昉所生活的中唐。
（中唐 莫高窟第144窟 女供养人临摹品）
还有专家认为，
这是一位周昉传派画家的作品，
从服饰的奢华程度来看，
像是晚唐至五代的风格，
从木兰花开时就衣衫单薄来看，
更像描绘的是五代时期南方的宫廷。
（五代 莫高窟第98窟 女供养人临摹品）
不过不管什么观点，
总归离不开“周家样”这三个字，
符合周昉仕女画的艺术特点：
“衣裳劲简”，
衣服褶皱的描线有力度且疏朗，
像琴弦一样；
“色彩柔丽”，
用色很绚烂，
但一点也不刺眼；
“以丰厚为体”，
笔下的仕女白、高、壮，
却又显得“娇无力”；
因为擅长画仕女，
周昉所创作“水月观音”，
比我们平常所见的正襟危坐的佛教人物，
要灵动活泼了许多，
并成为范本流传开来。
贰
至于周昉本人，
正史没给他立过传，
在宋代人编纂的《太平广记》里，
记载了有关他的故事。
周昉的哥哥周皓因战功显赫，
年纪轻轻就做了执金吾（yù），
相当于现在的中央卫戍部队最高长官，
这是个连皇帝都很羡慕的工作岗位，
东汉光武帝刘秀就说：
“仕宦当作执金吾。”
背靠哥哥这棵大树，
周昉经常出入卿相之间，
所以他的笔下均为“绮罗人物”。
（传 唐 周昉 士女吟诗图卷 台北故宫博物院藏）
周昉曾为当时的皇家寺院画神像，
初稿完成后，
就放在寺院里，
真诚地请大家提意见，
随提随改，
一直改到大家都来点赞为止。
他还为名将郭子仪的家人画过肖像，
这家人同时邀请了另外一个画家，
就像周星驰的电影《唐伯虎点秋香》一样，
美女只有对比才能显现出来，
好作品也是一样，
周昉被赞技高一筹，
画出了一个人灵魂。
大概因为这件事，
周昉的画技被传得神乎其神，
他竟成了“神笔马良”，
说一个新罗（朝鲜半岛南部国家）人，
在江淮一带收了几十卷周昉的画，
结果画中的人物都活了，
变成仙人飞走了。
叁
周昉画灵魂是出了名的，
他画出了唐代中期宫中女子特征：
宫花寂寞红，
（传 唐 周昉 挥扇仕女图 局部 故宫博物院藏）
即便打扮得漂漂亮亮，
脸上也是没笑容的。
（传 唐 周昉 挥扇仕女图 局部 故宫博物院藏）
而在他老师张萱的画中，
唐宫女子则是另一副模样：
春风得意马蹄疾，
（宋 李公麟摹唐张萱丽人行 台北故宫博物院藏）
即便是正在干活的宫女，
也是“咱们打工人有力量”
那种热气腾腾的感觉。
（宋 宋徽宗摹唐张萱捣练图 辽宁省博物馆藏）
说到原因，
就要谈到当时的历史背景了，
安史之乱后，
唐王朝的军事实力被大大削弱，
为了维持表面的盛世，
从唐玄宗时代开启的奢靡之风仍在继续，
甚至愈演愈烈，
这种虚假的繁荣，
造成的人物状态，
自然就是表面奢华，
内里空虚。
身处盛唐的张萱与活在中唐的周昉，
各自笔下的仕女，
自然就有了不同的灵魂。
他们的作品还有一个小小的区别，
据说张萱喜欢在人物的耳根上晕染红色，
而周昉就没有这个习惯。
肆
唐朝是仕女画的巅峰，
这种势头一直延续到五代时期，
到了宋以后，
大行其道的便是山水花鸟，
仕女们就鲜少见于画家的笔端，
这与女性的社会地位是分不开的。
胡汉杂糅的隋唐，
是中国古代史上女性地位最高的时代，
唐朝小姐姐可以参政，
比如被隋文帝捧在手心的独孤皇后，
中国唯一的女皇帝武则天，
著名的女官上官婉儿；
她们还有社交自由，
随便穿件披帛就可以上街买个菜，
春秋两季还可以骑着马儿去游玩，
逢年过节更是可以到人多的地方凑热闹。
大街上随处可见像花儿一样的美人，
连杜甫那样一本正经的老夫子，
都要在诗中写上几句：
“长安水边多丽人”，
“肌理细腻骨肉匀”，
不要说其他搞创作的艺术家了。
（盛唐 莫高窟第130窟 女供养人临摹品）
到了宋代以后，
受程朱理学的影响，
女子都大门不出二门不迈，
否则要被批评“不守妇道”，
艺术家们能看见的，
要么是自己的家眷，
要么就是歌妓，
仕女主题的创作自然就少了。
（明 唐寅 陶谷赠词图轴 台北故宫博物院藏）
伍
周昉曾做过越州（今浙江绍兴）长史、
宣州（今安徽宣城）长史别驾 ，
相当于现在的副省长，
并在这里留下了很多作品，
所以他对江南地区的绘画风格影响很大，
五代南唐画家周文矩就延续了“周家样”，
宋代的米芾就说，
两人唯一不同的是，
在画衣服的褶皱时，
周文矩使用了“战笔”，
说白了就是周昉画线条是一气呵成的，
周文矩在画的时候略施顿挫。
（传 五代南唐 周文矩 仕女图轴 台北故宫博物院藏 )
到了宋代，
仕女图在面形上仍可见“周家样”的遗意，
由于宋人特别喜欢临摹前人作品，
周昉作品的摹本在这一时期也非常多。
（宋 宫沼纳凉图轴 局部 台北故宫博物院藏）
元代画家赵孟頫推崇复古主义，
“周家样”再次风行画坛，
最具代表的是宫廷画家周朗的《杜秋图》。
（元 周朗 杜秋图 局部 故宫博物院藏）
从周昉、张萱的仕女图中，
你可以看到那个时代的风貌，
大面积耀眼的红与金，
没有一丝丝含蓄；
（传 唐 周昉 挥扇仕女图 局部 故宫博物院藏）
脱了罗衣外套，
就是一件可以随时参加party的晚礼服；
（传 唐 周昉 簪花仕女图 局部 辽宁省博物馆藏）
连弹个琵琶，
都是横抱吉他的活泼模样……
（传 唐 周昉 调琴戏婴图 局部 台北故宫博物馆藏）
这是每个生命都不想被忽视的时代，
包括女子。
我苏特稿 文/五柳 参考：《太平广记》、《唐朝名画记》、沈从文《中国古代服饰研究》、蒋勋《写给大家的中国美术史》、敦煌研究院公众微信号、辽宁省博物馆公众微信号等。
