“我家和扬州的关系，大概够得上古人说的‘生于斯，死于斯，歌哭于斯’了”。——朱自清《我是扬州人》
剧照。（资料图片）
生于斯，死于斯，歌哭于斯。
今晚，《朱自清》舞动于斯。
今年9月，由扬州市歌舞剧院演出的《朱自清》参加第十二届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖角逐，并最终摘得“荷花奖”，成为有史以来，江苏省首部由专业文艺团队打造出的“荷花奖”舞剧。
今年10月，《朱自清》参加2020江苏省紫金文化艺术节展演，并获得“优秀剧目奖”。
11月29日晚，《朱自清》在扬州戏曲园汇报演出，这场演出也是扬州首演。这场演出还特地邀请了抗疫医务人员，以及朱自清中学的代表们前来观看。
“那醉人的绿呀！我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的舞女；她必能临风飘举了”。——朱自清《绿》
在舞剧《朱自清》的尾声，整个舞台，是一片汪洋的绿。铺天盖地，温润如玉，“朱自清”徜徉其中，张开双臂去拥抱，俯下身子去亲吻，这是梅雨潭的绿，更是朱自清心里的绿。
永远生机勃勃，永远充满希望。哪怕是在朱自清生活的那个年代，国难当头，颠沛流离，这一点绿色的希望，都不曾在他心中熄灭过。
希望是在他夹着课本，进入教室时，看到一张张朝气蓬勃的脸庞，孩子们那一双双求知如渴的眼眸，让他为之感动。他带着他们，用书本卷成望远镜的模样，向着远方，向着未来，不断眺望。
希望是在他即将离别，父亲佝偻着腰，给他递过来的几只橘子。儿子不断长大，父亲逐渐老去，橘红的颜色，温暖，温馨，温柔，温情，浓缩着一位父亲对儿子，最为不舍的情怀。
希望是在他回到家中，那始终为他点亮的一盏明灯，还有孩子们争相跑向他的雀跃。无论历经过多少磨难，无论跋涉过多少山河，家人在哪，家就在哪。
希望是他和闻一多的相遇，激扬文字，挥斥方遒，两人携手而行，似能御风。那种飘逸，那种潇洒，不仅是文学大家之间的惺惺相惜，更是爱国情怀的怦然相遇。
希望是他在听闻噩耗之后，一人独坐书斋，内心的痛苦、挣扎、绝望，却又从绝望中，生出希望来。那是以笔为矛，以文为枪，尖锐强劲地挑破白色恐怖，挑出一个新中国来。
希望是在他的离别之际，爱人在耳畔的一声声呼唤，痛彻心扉，难舍难分。他也是舍不得走的呀，可是宁可饿死，也不领美国救济粮，这是整个民族的风骨，整个民族的希望。
100分钟的舞剧，通过这些片段，将朱自清为人师、为人子、为人父、为人友、为人杰、为人夫的人生，一一呈现，他是严师慈父，他是文艺大家，更是一位铁骨铮铮的爱国斗士。行云流水的舞蹈，画龙点睛的旁白，演员情至深处，观众潸然泪下。
“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”——朱自清《荷塘月色》
在剧中扮演“朱自清”的，是扬州市歌舞剧院首席演员周晨，对于他来说，这个角色是千载难逢的。毕竟，能够参演一部舞剧，是所有舞蹈演员的梦想。更何况，这是一部摘得中国舞蹈最高奖项“荷花奖”的舞剧。回到扬州演出，他的内心有不一样的感受，“这是《朱自清》回家演出，这种感觉，这种兴奋度，和在上海参赛时差不多”。
其实，去上海参加决赛时，当时所有人的内心都是忐忑的。在今年入围“荷花奖”决赛的8个舞蹈团队中，唯有扬州市歌舞剧院是来自地级市的艺术团体，他们所面对的对手，全都是国内顶级的舞蹈团队。
9月28日，当《朱自清》在上海国际舞蹈中心演出结束，一次次谢幕时，那种如潮的掌声，让所有的演员都热泪盈眶。观众席中，很多上海观众讨论最激烈的话题，就是“这么好的舞剧，真是一个地级市能够排演出来的吗？”
经过等待，结果出炉，《朱自清》果然“出水很高”，为江苏省的专业文艺团队，摘下首座“荷花奖”。
走心，是所有观众们，对于《朱自清》的由衷评价。这部剧没有跌宕起伏的剧情，但是每一个微小的细节，都是在最不经意间，抵达了最为柔软的内心深处。这部剧没有高超炫技的技巧，但是每一个流畅的动作，都是舞蹈演员从内心中生发出来的，能够轻易触动每一位观众的共情之处。
这样的走心，当然源于舞剧的千锤百炼。这个舞台，对于周晨等演员来说，并不陌生，之前无数的排练场景，都是在这里完成的。一次次的精雕细琢，一次次的推倒重来，都是为了最后在舞台上的完美呈现。
排练之时，正值盛夏，整场排练下来，每个演员都像从水里捞出来一样。其间发生的各种伤痛，更是不计其数。扮演妻子“陈竹隐”的王静娴，甚至累晕在舞台上，醒来后又立刻投身到排练中去。
“光是‘父亲’与我之间的递橘子动作，我们就排练了1000多遍，如何能够通过这样一个动作，表现出父子之间那种欲说还休的情感，都是需要一次次精心打磨的。”周晨说道。而整部舞剧，都是由这样的细节，累积在一起，才有了最后的深入人心。
“春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。”——朱自清《春》
从创排到获奖，《朱自清》只用了一年多的时间，这也让扬州市歌舞剧院，顺理成章地成为了“江苏第一，全国知名”的舞蹈团队。《朱自清》所产生的波澜，让全国舞蹈界，都重新认识了“扬州舞蹈”，这也是扬州文化所登上的又一个新台阶，对于整个扬州文艺界而言，都能起到领头表率的作用。
扬州市文化广电和旅游局艺术处处长顾红霞感叹说，从题材上讲，《朱自清》是一个以人物为主的舞剧，在剧情上，在情感上，都缺少大起大落的元素。然而，从编剧，到导演，再到演员，却能从小处出发，从细节入手，最终形成波澜壮阔、荡气回肠的情感来。
顾红霞说，《朱自清》剧组聘请的都是国内顶级编导队伍，但是在排练的过程中，“扬州声音”始终没有缺位。比如在父子离别那一段，开始导演安排了一些演员上场，表现市井风俗的画面，但是扬州专家们就认为，不如就把舞台都交给“父子”两人，这样更能展现情深意长。还有在进行最后的彩排时，导演组认为《荷塘月色》是专指清华园内的荷塘，而扬州专家就说，朱自清笔下的荷塘，一定有着更为广阔的范围，那是所有中国人内心的一片唯美荷塘。正是有着多方意见的交融，才让《朱自清》的艺术呈现，既有国际视野，又能接上地气。
从上海，到南京，再到扬州，下一站，北京国家大剧院。扬州市歌舞剧院党支部书记、总经理秦如峰说，国家大剧院主动向《朱自清》剧组伸出橄榄枝，邀请《朱自清》于明年1月在国家大剧院演出，也是向中国共产党建党100周年献礼。在2021年的春天，《朱自清》还将走向更为广阔的舞台。
（来源：扬州发布 编辑/汪璐）
