漫画《在新时代 唱好中国戏曲的古韵今风》
昆曲故里，曲韵悠长。10月10日至10月31日，2023年戏曲百戏（昆山）盛典在昆山举行。盛典期间，坐落于昆山市巴城镇正仪老街的戏曲百戏博物馆开馆，成为国内首个集齐348个剧种资料的戏曲主题博物馆。
江苏是戏曲重镇，“百戏之祖”昆曲发源于昆山；江苏地方戏种现存20多个，几乎包含戏曲所有重要的声腔；以梅兰芳、周信芳等为代表的戏曲表演艺术大师在江苏诞生……无论是戏还是人，中国戏曲的丰富性都在江苏有着充分体现。文化是一个国家、一个民族的灵魂。如何在新时代唱好中国戏曲的古韵今风？我们不仅要在守正创新中传承戏曲艺术，更要创作出更多彰显新时代特色的戏曲作品，不断满足人民群众多样化、多层次、多方面的精神文化需求。
传统戏曲如何继往开来？首先要系统保护好。近年来，江苏进一步促进对戏曲艺术重视程度的提升，大力实施艺术创作源头工程、舞台艺术精品工程和重点剧目投入工程。不仅先后出台了《关于繁荣舞台艺术的意见》和《关于支持戏曲传承发展的实施意见》，还在小剧场建设上率先探索，出台全国首个《关于推进小剧场建设的指导意见》，拓展戏曲主客共享新空间。已成功举办4届的戏曲百戏（昆山）盛典，不仅实现了全国348个剧种首次“大团圆”，更让少数民族剧种、稀有剧种、濒危剧种有了向全国观众亮相献艺的舞台。自2018年首届“百戏盛典”举办以来，各地纷纷加大了对戏曲的投入力度，出台了多项扶持举措，把戏曲产品纳入了地方公共文化服务体系，由政府购买优质服务提供给群众，同时鼓励社会各方面的力量参与戏曲事业发展。不少稀有和濒危剧种，都因参加“百戏盛典”而重新恢复了生机。今年，戏曲百戏博物馆的成功开馆，不仅是江苏的大事，更是戏曲界的一件大事，能凑齐348个剧种的资料统一展示，对传统戏曲的保护发展是一件幸事。同时也体现了江苏保护传承戏曲文化的努力，展现了江苏的文化担当。
推动传统戏曲发展，创新是出路。中国戏曲千年的生命，发展至今必然会遇到机能老化的问题，这就需要我们在新时代对症下药——戏曲也要因应时代。“老戏新唱” ，平衡好文化价值与青年趣味，才能在传承中实现创新与发展。上演19年来，年轻观众占到六七成，豆瓣9.1分超高好评，青春版《牡丹亭》被很多人誉为“此生不可错过的昆曲演出”。究其原因，它的魅力在于既保持昆曲抽象写意和以简驭繁的美学传统，利用现代剧场的概念，以青春亮丽的形象出现在世人面前。比如音乐和唱腔上，保留传统唱腔的同时融入了现代音乐审美，还加入了大量的幕间音乐和舞蹈音乐，丰富了戏曲本身和音乐的表现力，哪怕对初次接触昆曲的观众来说，欣赏起来也毫不费力。青春版《牡丹亭》可以说是推动昆曲普及和观众年轻化的重要载体。国际化一直是戏曲节目创新探索的重要方向。古老昆曲也在创新表达方式，“走出去”触摸世界。“中国昆曲江苏周”就在巴黎掀起了一场“昆曲热”。中华传统文化不断与世界交融。昆曲的海外演出在传承中不断创新，既有原汁原味的表演，又有融入西方元素的跨文化创作，在和而不同中收获大量海外“票友”，传统戏剧的“朋友圈”正不断扩大。
戏曲是“角儿”的艺术，繁荣发展戏曲事业的关键自然在人。以昆山为例，昆山当代昆剧院以戏带功，培养出国家一级演员和一批青年人才，先后获得全国戏曲领军人才、江苏省333高层次人才、江苏省紫金文化优青、江苏省文艺大奖表演金奖等多项重要奖项。在新时代，戏曲不应该成为被人遗忘的历史碎片，它应该在与当代青年的对话和交流中不断革新，在寓教于乐的高校美育中焕发生命力。2018年，江苏开展戏曲名作高校巡演和江苏省大学生戏剧展演活动。五年来，共有25部优秀戏曲名作在省内百余所高校演出200余场，开展各类导赏讲座、戏曲体验、演后座谈等配套活动400余场次。有100余所高校、200多部校园戏剧作品在“大戏展”登台亮相，覆盖近30万高校师生。当然，培养戏曲人才是个漫长的过程，需要多方面支持与帮助，既需要政府的统筹规划，也需要青年人沉下心来踏实求学，老一辈和名家做好“传帮带”，更需要全社会创造良好成长空间。台上台下，青春力量正澎湃，传统戏曲事业才能后继有人、健康发展。
习近平总书记说过，在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们在新时代新的文化使命。创作出更多优秀的文艺精品，把最好的精神食粮奉献给人民，是每位新时代文艺工作者不断探索和实践的课题。只有不断出人、出戏、出精品，让更多年轻人热爱传统文化，才能实现传统戏曲与青年文化的双向奔赴，才能不断增强中华文化传播力影响力，谱写新时代戏曲华彩新篇。
来源｜小苏“画”事工作室
统筹｜周安琪
文稿｜程梦青
手绘｜唐诗韵
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