中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师汪寅仙因病医治无效，于2月28日9时28分逝世，享年75岁。许多宜兴市民深表痛惜，尤其是紫砂界人士纷纷追忆往昔，悼念这位在紫砂艺术领域作出杰出贡献的艺术家。
一代紫砂大师
宜兴市陶瓷行业协会会长史俊棠说，汪寅仙大师出身寒门，一辈子追求艺术，如痴如醉。她尊重师长、感恩时代、热心公益，是紫砂艺苑德艺双馨的典范，她留给我们的不仅是精湛的技艺、充满灵气的紫砂艺品，还有她崇高的精神。她誉满艺坛、德满乾坤、风骨不朽、精神永存。
汪寅仙大师的徒弟、高级工艺美术师陈忠庆也深情回忆了和师傅在一起的点滴。他说，师傅不仅在技艺上倾囊相授，而且生活中也平易近人。尤其让他感动的是，在学艺过程中，因为他腿脚不方便，多次上门请教制壶技艺后，汪寅仙大师就让他干脆把泥凳搬到了家里，每天面对面教授壶艺。
1943年出生于丁蜀镇陶艺世家的汪寅仙，是紫砂艺术领域的杰出代表。她把光器的书卷素雅，花器的生动情趣，用女性特有的眼光，敏感而细腻的手法，进行了绝妙的结合，放大情感于作品之上，开创花器雅美一代新风。
汪寅仙在14岁就开始学习紫砂陶艺，师从著名老艺人吴云根学习制壶技艺，后转师朱可心门下习研紫砂素塑器造型设计。在学艺期间，汪寅仙勤学刻苦悟性又高，在短短几年时间里，就基本掌握了传统花货的制作技艺，可以独立制作造型各异的紫砂壶。
1959年，她还随师父朱可心成功复制南京博物院藏品《圣思桃杯》，并随文化部艺术交流展送往东欧部分国家展出。
她不仅在花器创作领域独树一帜，在光器制作上也有突破与创新。尤其是在1988年与中央工艺美术学院（现为清华美院）张守智教授共同合作设计的《曲壶》，突破了传统紫砂壶的样式，一问世就引起了轰动，并获得全国陶瓷设计评比一等奖。
从艺60余年间，汪寅仙始终“捶泥不辍”，先后设计创作新品三百余件（套）。也正是凭借其不凡的艺术成就和影响力，她先后被授予全国劳动模范、全国三八红旗手、第一批国家级非物质文化遗产“宜兴紫砂制作技艺”传承代表人、江苏省优秀共产党员等荣誉。
作为紫砂界的标杆人物，她还身体力行参与各类社会慈善活动，积极传播正能量。她不仅多次参与爱心捐赠拍卖活动，还与残疾紫砂艺人结对，帮助他们提高技能水平并圆事业梦想。范培君、陈忠庆、冯杏华等结对艺人，在大师的悉心指导下，不仅技艺有了显著提高，职称也都已得到晋升。
汪寅仙的作品种类丰富，涵盖紫砂茶具、酒具、咖啡具、花盆、瓶、文房雅玩、陈设陶件等。
汪寅仙制十二头鱼型文房全组
《灵芝供春套壶》
她的作品，3件被故宫博物院收藏，2件被中南海紫光阁收藏。收藏她作品的还有：中国历史博物馆、上海博物馆、南京博物院、中国工艺美术珍宝馆、香港茶具文物馆、台湾历史博物馆、无锡博物馆、美国大都会博物馆、英国大英博物馆。
弯把梅桩壶
古簧幽罄壶
六大师曾联手作《跨世纪壶》
1999年末，中国工艺美术大师徐秀棠、蒋蓉、汪寅仙、谭泉海、徐汉棠和吕尧臣联袂创作《跨世纪壶》。当时，这一别出心裁的举动为百花齐放的紫砂艺苑平添许多春色，堪称艺坛逸事。最为难得的是，这件作品上分别镶着6位大师的印章，是大师们集体智慧的结晶。
这件作品采用“2”形壶嘴和3只圆足代表2000年，壶盖顶端为“世纪”图案，提梁含“跨越”之意，并在壶身肩部以篆书“喜”字缀联成封闭圆，取“千禧之年”兆头，整个作品独具匠心。
顾景舟、蒋蓉、谭泉海、汪寅仙等中国工艺美术大师相继去世，宜兴紫砂艺苑目前健在的中国工艺美术大师，按年龄大小排序，他们是：
徐汉棠、李昌鸿、徐秀棠、吕尧臣、周桂珍、顾绍培、鲍志强、曹亚麟。
汪大师的这些话令人难忘
作为第一批国家级非物质文化遗产“宜兴紫砂陶及制作技艺”项目的代表性传承人，汪寅仙生前对于自己肩负的历史使命十分重视，并多次带领徒弟吴亚亦等人在全国性非物质文化遗产保护和传承大会上现场演示宜兴紫砂陶及制作技艺。
汪寅仙（中）参加社会活动
记者根据录音记录，整理出汪寅仙生前对于“宜兴紫砂陶及制作技艺”这一国家级非遗项目的理解和态度：
“技艺是老前辈教出来的，我们就是应该要毫无保留地传承下去。把这个技艺能够更加弘扬，更加把我们的紫砂陶文化和非物质文化遗产，不仅是推向我们全国，而且要弘扬到世界，要使我们的这个事业代代兴旺。”
“紫砂制作技艺被我们国家列为非物质文化遗产，我有幸能够作为一个首届的非遗传承人，主要紫砂为什么能够列为我们国家的非物质文化遗产传承呢，主要是我们的制作技艺，在整个国内的陶瓷行业来讲，它的成型方法是非常独特的，它主要是也得益于这块紫砂泥巴，它利于手工制作，它不利于机械化来生产的。我们做的人必须要掌握它的泥性，这块泥巴它的可塑性比较好，利于手工来捏制，你掌握好了，才能达到你预想的艺术效果。这个东西是从你的反复的、不断的实践中间，你才能去把握和控制。特别是我们紫砂的一种操作技法，紫砂制作技艺，我认为可以把它定为加法和减法。这一门数学你掌握好了，你的作品就能做出你预想的效果。”
“对作品要有一个完美的要求，就是能够把自己的思想、理念，或者是自己的文化修养，能够纳入到我的作品里面，用作品来反映你的心灵。那么像这样的作品，就是它有一种工匠精神的体现在里面。像我们这代人，传承上一辈老艺人的制作技艺，但是我们还要把我们的下一代要培养出来，要使我们的紫砂工艺代代出新人，后继有人。”
人间至此少一曲，天庭新添圣手花。紫玉金砂留人间，大师仙去留美名。
名师仙去，紫砂之花悲凋零；匠心永存，巾帼一旗落凌霄。
（来源：江南晚报、宜兴市陶瓷行业协会、宜兴日报；我苏网综合编辑/黄河清）
