我苏特稿 徐悲鸿画马，几乎无人不晓。实际上，他一生创作了数以千计的绘画作品，涉及国画、油画、素描等多个种类以及人物、山水、花鸟等多种题材，其中以花鸟作品（含花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等支科）最为大众所称道。
9月26日是艺术巨匠、中国美术教育的奠基人徐悲鸿先生去世70周年，在南京徐悲鸿纪念馆，徐悲鸿后人、徐悲鸿艺术馆馆长徐小阳等带来具有特别意义的两幅花鸟作品，进行为期两天的展出。
《松鹤延寿图》
一幅是高2米、宽1.15米的巨作《松鹤延寿图》，上有题跋：“文博先生50初度，写此祝贺，卅二年之秋，悲鸿作于重庆”。松鹤图是中国花鸟画的常见题材，松、鹤皆为文人之友，亦有长寿延年的美好寓意，这是1932年秋天，徐悲鸿为文博先生庆生而作。据徐小阳介绍，这幅巨作由吴欢先生家藏，为首次展出，代表了祖父巅峰时期的艺术水平。
《喜鹊图》
另一幅是《喜鹊图》，上有题跋：“高洁先生、萧先铃女士佳期，癸巳中秋悲鸿写贺”。民俗以喜鹊的鸣叫声为喜兆，在绘画中，两只喜鹊就叫做“双喜”，这是1953年中秋，徐悲鸿为高洁先生、萧先铃女士庆婚而作。上另有其妻廖静文题跋：“此乃悲鸿去世前三日所作，故为彼中国画之绝笔也”。徐小阳说，这是祖父临终前留给人间最真挚而美好的祝福，70年后拿出来展览特别有意义。
《奔马图》
身为艺术巨匠，在西方留学多年的徐悲鸿，倡扬写实主义，强调国画改革融入西方古典绘画的技法，笔墨运用，以形写神。
在那幅如雷贯耳的《奔马图》中，他运用了西画的光影透视画法，表现出奔马的骨骼与肌肉，得奔马雄健有力之形；又保留了国画的泼墨技法，让奔马有一种从画里跃出的动势，得奔马砥砺前行之神。这幅作品创作于1944 年，正是抗日战争临近胜利之际，呈现出一种与人民群众、与家国社会同呼吸共命运的特点，彰显着一种集体性的人文关怀和社会精神。
《九方皋》
徐悲鸿不但经常画“千里马”，还喜欢画“伯乐”，有多幅《九方皋》存世，九方皋是中国历史上另一位懂得相马的“伯乐”。
作为中国美术教育的奠基人，徐悲鸿不但自己是愿意身负缰绳的“千里马”，也是相马的“伯乐”，全力培养美术英才。他经常挂在嘴边的一句话是“美术教育是我第一位工作，创作活动则居第二位”，先后任职多所高校，邀请杰出画家前来任教，发掘了后来成为现代卓越人物画家的蒋兆和，培养了中国美术界领军人物的吴作人，发现了傅抱石、吕斯百、王临乙、滑田友等绘画界奇才。
《田横五百士》
徐悲鸿毕生厚植家国情怀，讴歌民族精神。
他的外孙黎寒松说，在外祖父的四个故居中，南京的是最有意义的，此时正值日寇开始在中国横行，他以画笔为武器，创作了大型历史题材布面油画《田横五百士》，这一作品取材《史记》中齐国贵族田横为不投降于汉高祖而自刎、五百部下追随的故事，表达民族灾难深重之时威武不能屈的精神，此后又创作了《徯我后》《愚公移山》等深具现实意义的作品。
唐 吴道子 《八十七神仙卷》（局部）
这次展出的，还有徐悲鸿1946年时写的一份简历，其中业余爱好中写道：收集美术品，藏有唐人画《八十七神仙卷》。
《八十七神仙卷》是一代唐代画圣吴道子的冠世巨作，“足可颉颃欧洲最高贵名作”，1937年5月徐悲鸿用重金购得，1942年5月因战乱而丢失，1944年夏天又用巨款赎回，此后便小心翼翼保存在身边。1953年9月徐悲鸿逝世后，他的夫人廖静文将徐悲鸿留下的一千余件作品和一千余件收藏字画，包括这件价值连城的《八十七神仙卷》，全部捐献给国家。
来源｜我苏文化工作室
统筹｜黄路莹
文稿｜子野
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